Es harto curioso cómo suelen trabajar los chicos de Pixar Animation Studios para llevar a buen puerto todos sus proyectos. No creo estar exagerando si digo que, desde el estreno de Toy Story (Juguetes) en un 1995 que ha quedado muy lejos, no han hecho ninguna película mala. Si hacemos un repaso general y muy breve, quizá Cars pueda salir algo escaldada. Pero muy poco.

Voy a empezar con esta crítica recomendando una lectura subjetiva en todo momento. Toda crítica lo es, evidentemente, porque no deja de ser la opinión personal de alguien siempre basada en su criterio sobre el tema que está tratando. Pero es en estos momentos cuando uno empieza a escribir con cierto desconcierto y criterio desorientado.

Fritz Lang dirigió en 1956 un drama criminalístico llamado Más allá de la duda, protagonizado por Dana Andrews y Joan Fontaine. Ochenta minutos de blanco y negro que, lamentablemente, aún no he tenido la oportunidad de ver.

Algo está pasando en el cine español… No, esperad. La coletilla “cine español” es demasiado global, porque abarca todo lo que se considera cine hecho en nuestro país.

Así que… sí, ya está. Algo está pasando en el mundo del largometraje español. Y es que, como un choque entre dos dimensiones diferentes, el mundo del cortometraje nacional, rico, variado y repleto de talento, está empezando a invadir esas bastas tierras de las películas hechas en nuestro país que superan los sesenta minutos de duración.

El cine de animación por ordenador, actualmente, está dividido en dos flancos: Pixar y los demás. Todo el mundo es consciente de ello. Mientras que Pixar nos ofrece cine e historias, con guiones cuidadosamente elaborados con mucho tiempo de preparación, como el buen vino, los demás siguen haciendo “cartoon” de usar y tirar, de valores rápidos y humor insultantemente fácil y poco ingenioso.

Yo nunca he tenido ningún problema en reconocerlo: Transformers me gustó. Y me sigue gustando, de hecho. La considero una señora blockbuster, una película muy disfrutable para todas las edades, cuyos delirios de gamberrismo suburbano light la convertían en un producto fresco, a pesar de su evidente falta de originalidad y lo desesperante que llega a ser su torpe planificación de encuadres.

J.F. Sebastian nos ofrece en esta ocasión su punto de vista sobre Cien Clavos, de Ermanno Olmi, en su empeño por descubrir el cine que no se anuncia, aquél que nunca se proyecta en centros comerciales y del que la gente no habla porque ningún medio lo hace.

Esta semana J.F. Sebastian ha acudido a la proyección de Vacaciones de ferragosto, una película de esas que pasan desapercibidas pero que vale la pena tener en cuenta si apartamos la mirada por un instante de naves espaciales y robots asesinos del futuro.

Hace un año y medio se hacía oficial: McG sería el realizador de la cuarta entrega de Terminator. Y la comunidad “geek”, ajena a la indiferencia total y absoluta del resto de los mortales, exaltaba en contra de la elección, indignada y temerosa del resultado final, y de las consecuencias que ello tendría en la saga (no sería la primera secuela que mancha el nombre de una franquicia cinematográfica querida por todos).

Ayer tuve ocasión de acudir al preestreno de esta película y debo reconocer que salí abrumado por las intensas dos horas y media de cine que habían transcurrido ante mis ojos.